Charlen Christoph

Im Rahmen meiner Tätigkeit bei der Skulpturensammlung und Museum für Byzantinische Kunst bin ich für die fotografische Dokumentation von Museumsobjekten verantwortlich.

Ziel ist die hochwertige visuelle Erfassung von Kunst- und Kulturgütern für Archivierung, Forschung sowie digitale und gedruckte Publikationen. Dabei fotografiere ich unterschiedlichste Objekte – von Skulpturen bis hin zu kleineren Artefakten – unter Berücksichtigung konservatorischer Anforderungen.

Zu meinen Aufgaben gehören die Lichtsetzung, der professionelle Umgang mit sensiblen Objekten sowie die Bildbearbeitung und Farbkorrektur für eine möglichst originalgetreue Wiedergabe.

Die entstandenen Aufnahmen werden für Sammlungsdatenbanken, wissenschaftliche Zwecke und Veröffentlichungen eingesetzt und tragen zur langfristigen digitalen Sicherung des Kulturerbes bei.

Ich begleite regelmäßig Veranstaltungen innerhalb der Skulpturensammlung und Museum für Byzantinische Kunst fotografisch.

Dabei dokumentiere ich unter anderem Ausstellungseröffnungen, Ferienprogramm und kulturelle Events mit dem Ziel, die Atmosphäre sowie zentrale Momente authentisch festzuhalten.

Neben klassischen Reportageaufnahmen lege ich besonderen Wert auf stimmungsvolle Bildkompositionen, die sowohl für Pressearbeit als auch für Social Media und interne Kommunikation genutzt werden können.

Für eine Ausstellung der Skulpturensammlung und Museum für Byzantinische Kunst habe ich die Gestaltung eines Ausstellungskatalogs übernommen.

Das Projekt umfasste die Layoutgestaltung sowie die Aufbereitung der Bildinhalte. Ziel war es, die ausgestellten Werke in einem klar strukturierten und ästhetisch ansprechenden Format zu präsentieren.

Ich habe eng mit dem Kurator zusammengearbeitet, um Inhalte und Gestaltung optimal aufeinander abzustimmen.

Im Rahmen meiner Tätigkeit am Kulturhistorisches Museum Magdeburg sowie am Museum für Naturkunde Magdeburg lag mein Schwerpunkt auf der fotografischen Dokumentation von Museumsgut und Sammlungsobjekten.

Ich habe museale Objekte aus unterschiedlichen Materialgruppen – darunter historische Artefakte, naturkundliche Präparate und kunsthistorische Exponate – fotografisch erfasst. Dabei steht eine präzise, detailgetreue und farbverbindliche Wiedergabe im Vordergrund, um die Objekte für wissenschaftliche Dokumentation, digitale Archive und Publikationen nutzbar zu machen.

Ein wesentlicher Bestandteil meiner Arbeit ist der sorgfältige Umgang mit konservatorischen Anforderungen sowie die fotografische Umsetzung unter kontrollierten Lichtbedingungen. Ziel ist es, Oberflächen, Materialität und Erhaltungszustand der Objekte möglichst authentisch abzubilden.

Ein weiterer Schwerpunkt liegt auf der visuellen Begleitung der Öffentlichkeitsarbeit, einschließlich der fotografischen Dokumentation von Ausstellungen und Veranstaltungen.

Ergänzend habe ich Portraits der Museumsdirektorin sowie von Kurator:innen erstellt und Bildmaterial für verschiedene Print- und digitale Medien produziert. Dabei achte ich auf eine zielgruppengerechte Bildsprache und eine konsistente visuelle Qualität.

Durch die Verbindung aus dokumentarischer Präzision und ästhetischem Anspruch entstehen vielseitig einsetzbare Bildserien, die sowohl die externe Kommunikation als auch interne und wissenschaftliche Anforderungen der Museen unterstützen.

Im Rahmen meiner Tätigkeit am Max-Planck-Institut für Mikrostrukturphysik war ich für die fotografische und gestalterische visuelle Kommunikation des Instituts verantwortlich.

Zu meinen Aufgaben gehörte die fotografische Dokumentation von Forschungsprozessen, Laborumgebungen und wissenschaftlichen Geräten sowie die Erstellung von Portraits der Wissenschaftler:innen. Ergänzend dazu habe ich die Innen- und Außenarchitektur des Instituts fotografisch erfasst, um diese für Öffentlichkeitsarbeit und Publikationen nutzbar zu machen.

Neben der Fotografie war ich auch im Bereich Grafikdesign tätig und habe verschiedene visuelle Materialien für interne und externe Kommunikationszwecke gestaltet. Dazu zählten unter anderem Layout- und Gestaltungsarbeiten sowie die Entwicklung von individuellen Gestaltungskonzepten.

Ein besonderes Projekt war die Gestaltung von Wanddesigns (Tapeten) für den Sanitärbereich, bei dem funktionale Anforderungen mit einem gestalterischen Konzept kombiniert wurden.

Durch die Verbindung von dokumentarischer Fotografie und angewandtem Design entstand ein vielseitiges visuelles Erscheinungsbild des Instituts.